Thời trang của phụ nữ thế kỷ XIX: Những gì người đẹp của Nga mặc vào thời điểm đó theo chân dung của các nghệ sĩ

Thời trang của phụ nữ Nga thanh lịch và tinh tế trong thế kỷ 19. Với sự chú ý tỉ mỉ đến vải, thiết kế và trang trí, quần áo của thời đại này phản ánh địa vị xã hội và các giá trị văn hóa của thời gian.

Các nghệ sĩ thế kỷ 19 đã gói gọn hoàn hảo phong cách này trong các bức chân dung của họ, làm nổi bật những chiếc váy sang trọng, trang sức khéo léo và thêu công phu mà phụ nữ Nga mặc. Những hình ảnh này cung cấp một góc nhìn về quá khứ, thể hiện sự thanh lịch và vẻ đẹp đã định hình nên thời trang của thời đại đó.

Khi xem những bức ảnh này, chúng ta có thể hiểu sâu hơn không chỉ về sở thích thời trang của phụ nữ Nga mà còn về các tiêu chuẩn và ảnh hưởng văn hóa đã tác động đến trang phục của họ. Thời trang thế kỷ 19, từ những chiếc váy dạ hội lộng lẫy đến những chiếc váy ban ngày giản dị hơn, kể một câu chuyện hấp dẫn về truyền thống, nghệ thuật và uy tín.

Bộ đồ của phụ nữ đã thay đổi như thế nào trong suốt thế kỷ 19

Thế kỷ XIX nổi tiếng với trang phục phụ nữ tuyệt đẹp đến nghẹt thở, giống như thế kỷ XVIII trước đó. Điều này thể hiện rõ trong các tác phẩm nghệ thuật được tạo ra trong thời đại đó cũng như trong các bộ phim dành riêng cho chủ đề này. Chủ nghĩa tân cổ điển lần đầu tiên trở nên phổ biến vào đầu thế kỷ 20, điều này đã khơi dậy sự say mê với đồ cổ và trang phục theo phong cách Đế chế trong số phụ nữ vào đầu thập kỷ này.

Chủ nghĩa lãng mạn thoáng qua thay thế vào những năm 1930. Phong cách Rococo thứ hai, xuất hiện vào giữa thế kỷ 19 và tồn tại cho đến những năm 1870, sẽ thay thế. Sau đó là chủ nghĩa thực chứng, khách du lịch. Trong kỷ nguyên hiện đại của những năm 1890.

Phong cách Đế chế là sự hồi sinh của thời cổ đại và "thời trang khỏa thân"

Sự phức tạp của phong cách ăn mặc không phải là thứ định nghĩa thời trang nữ vào đầu thế kỷ. Sự tự nhiên và hoàn thiện của chủ nghĩa tân cổ điển thống trị mọi nghệ thuật vào thời điểm đó được gọi trong thời trang Nga là "phong cách Đế chế" hoặc chemise (bắt nguồn từ tiếng Pháp "chemise" có nghĩa là áo sơ mi).

Tạp chí thời trang "Moscow Mercury" vào thời điểm đó đã tuyên bố rằng "điều chính là phác thảo các hình dạng trong trang phục ngày nay." Tức là, trang phục phải ôm sát bụng và chân để khoe đường cong tự nhiên của cơ thể.

Phụ nữ cuối cùng đã được giải phóng khỏi áo nịt ngực và váy xếp li. Và họ hít thở thật sâu. Những bộ trang phục bằng vải cotton, vải crepe, vải muslin, ren và lụa sáng màu, thoáng khí và nhẹ nhàng đã được thay thế bằng những chiếc váy vải dày với phần váy bồng bềnh.

Đây là những chiếc váy dài đơn giản có hình dáng giống như áo sơ mi kiểu Hy Lạp. với phần eo cao trượt dưới ngực và thường được tạo điểm nhấn bằng một chiếc thắt lưng và một vạt áo nhỏ. Cổ và cánh tay há hốc. Thông thường, đường viền cổ áo có hình vuông; chúng hiếm khi tròn, nhưng chúng luôn sâu. Tay áo đèn lồng ngắn hình cầu làm nổi bật đường vai. Mùa ảnh hưởng đến độ dài của váy. Một số mô hình có đoàn tàu dài.

Phụ nữ không mặc áo nịt ngực cho đến khoảng năm 1809. Tuy nhiên, sau đó họ lại nổi tiếng trở lại. Mặc dù thực tế là chúng được vẽ lỏng lẻo hơn so với các giai đoạn trước và sau.

Bức chân dung Maria Lopukhina của Borovikovsky là minh họa cho một bộ trang phục đơn giản từ đầu thế kỷ.

Hoặc bức chân dung nghi lễ của vợ Nicholas I, Alexandra Feodorovna.

Trang phục của các tín đồ thời trang Nga cầu kỳ và tinh tế hơn so với trang phục của người Pháp. Thỉnh thoảng họ kết hợp các chi tiết và thành phần từ trang phục dân gian Nga vào vẻ ngoài của mình.

Váy không phải toàn màu trắng kể từ năm 1810. Cân nhắc đến khí hậu của Nga, họ bắt đầu may những chiếc váy đơn giản từ nhung đắt tiền và vải gấm dày. Thỉnh thoảng có tay áo dài và họa tiết thêu.

Năm 1825 đánh dấu sự thay đổi trong thời trang. Chân váy theo phong cách Đế chế có hình dạng giống như một chiếc chuông hẹp. Tàu hỏa biến mất. Những tín đồ thời trang thời đó sẽ mơ về những chiếc khăn choàng Kashmir xa hoa làm từ lông dê Tây Tạng hoặc áo khoác Spencer ngắn mặc ngoài váy, một đặc điểm của thời kỳ Đế chế.

Găng tay dài, một chuỗi ngọc trai, những hạt cườm nhỏ quanh cổ, mũ kiểu Pamela, mũ lưỡi trai bồng bềnh và khăn xếp "phương Đông" tất cả đều được phụ nữ đội để tôn lên trang phục của họ. Áo khoác lông thú từ Nga đang trở thành xu hướng. Những bông hoa tinh tế làm nổi bật sự nữ tính và nhẹ nhàng của hình ảnh bằng cách tô điểm cho kiểu tóc cao với những lọn tóc xoăn ở thái dương.

Ví dụ, Ekaterina Avdulina đang mặc một chiếc váy cạp cao thời trang từ quý đầu tiên của những năm 1800. Cô ấy choàng một chiếc khăn choàng Kashmiri màu vàng tươi tinh xảo quanh vai.

Nếu so sánh với thời trang hiện đại, những chiếc váy theo phong cách đế chế của phụ nữ vẫn đang thịnh hành. Phong cách này che đi khuyết điểm và cân nặng thừa trong khi vẫn kéo dài vóc dáng một cách trực quan.

Trang phục của thời đại này rất đáng ngưỡng mộ trong bộ phim "Chiến tranh và hòa bình" năm 1967."

Chủ nghĩa lãng mạn và phong cách Biedermeier trong trang phục của phụ nữ

Phong cách đế chế tồn tại trong thời gian ngắn. Tuy nhiên, xu hướng hướng đến sự tinh tế và nữ tính vẫn chưa biến mất. Nó đã được thay thế vào những năm 1930 bằng phong cách lãng mạn, cũng là phong cách biedermeier của những năm 1820–1840, đây là một xu hướng song song độc đáo và hấp dẫn trong thời trang châu Âu.

Trên thực tế, Biedermeier không phải là tên của một phong trào nghệ thuật. Đây là thuật ngữ được sử dụng để mô tả khoảng thời gian ba mươi năm vào đầu thế kỷ 19 kéo dài từ các cuộc cách mạng châu Âu đến các cuộc chiến tranh Napoleon. Thời kỳ này chứng kiến ​​sự xuất hiện của một phong trào nghệ thuật chủ yếu thể hiện rõ ở các quốc gia nói tiếng Đức trên nhiều lĩnh vực nghệ thuật và văn hóa. Bao gồm cả những gì phụ nữ mặc.

Thiết kế lấy cảm hứng từ Hy Lạp không còn phổ biến nữa. Chúng được thay thế bằng kiểu cắt truyền thống. Tay áo bồng rộng, bồng bềnh trên những chiếc váy có phần váy xòe và nhiều nếp gấp khoe vai và cổ.

Vòng eo trở lại đúng vị trí. Và nếu nó quá cao, thì chỉ cần một chút. Tay áo rộng, váy xòe và áo corset—đang quay trở lại và ngày càng bó hơn—tất cả đều thu hút sự chú ý vào vòng eo thon.

Phần trên của váy, có đường viền cổ hở ít hơn trước, làm nổi bật ngực và vai trễ của người mặc, trong khi chiều dài của váy dài đến mắt cá chân. rất nhiều diềm xếp nếp, ruy băng và đồ trang trí bằng ren.

Thỉnh thoảng, nếu có, cũng có những chiếc váy có khung. Một số váy lót được hồ cứng được mặc bên trong váy để nâng đỡ phần váy trên và tạo cảm giác bồng bềnh.

Tay áo là biểu tượng độc đáo của thời đại. Chúng luôn lớn và rộng rãi. Phần lớn các trang phục thường ngày đều có tay áo dài, đơn giản. Để tăng thêm độ phồng, xương cá voi được khâu vào phần trên.

Có tay áo gigot. Chúng được gọi đùa là "chân cừu" ở Nga. Phần trên của tay áo cực kỳ rộng và phồng. Tuy nhiên, nó ngày càng nhỏ dần.

Thông thường, tay áo lồng đèn ngắn, bồng bềnh được khâu trên cổ tay áo của váy dạ hội. Tay áo có thể có hai phần: một tay áo bên trong ngắn, dày lót bằng len cotton hoặc lông tơ, và một tay áo dài trên làm bằng lụa hoặc chất liệu trong mờ.

Các phụ kiện và chi tiết, chẳng hạn như khăn choàng lông hoặc lông vũ phổ biến vào thời điểm đó, khăn choàng, áo choàng, ô và găng tay, được chú ý rất nhiều.

Karl Bryullov đã vẽ "The Horsewoman" một bức chân dung của Nữ công tước Elena Pavlovna, và Alexander Bryullov đã vẽ một bức chân dung của Natalia Goncharova, đây là những ví dụ về trang phục nữ tính quyến rũ từ thời đại này.

Đã có các phần riêng biệt cho trang phục hàng ngày, buổi sáng và phòng khiêu vũ. Những người mẫu đơn giản hơn với tay áo dài và không có đường viền cổ áo được sử dụng để mặc hàng ngày. Họ đeo găng tay ngắn và ô che nắng. Phong cách quý tộc nhợt nhạt rất thời thượng. Khăn quàng cổ có ren fichu được choàng qua vai.

Váy dạ hội được may với vai hở, đường viền cổ và tay áo dài hoặc ngắn. Váy dạ hội với tay áo ngắn trông tuyệt vời khi đeo găng tay dài. Một chiếc thắt lưng có khóa hoặc nơ chắc chắn sẽ thu hút sự chú ý vào vòng eo thon thả.

Những chiếc váy được trang bị thêm khăn choàng, một chiếc khăn quàng cổ tròn làm từ lông đà điểu và lông thú, và một chiếc khăn echarpe, buông xuống từ phía sau đến eo trước khi được vắt qua cánh tay phía trước, uốn cong ở khuỷu tay.

Cũng trong khoảng thời gian đó, trang phục cưỡi ngựa của phụ nữ được gọi là "váy Amazon"—một chiếc váy len dài kết hợp với áo cánh hẹp—bắt đầu trở nên phổ biến. Chúng bao gồm mũ trùm đầu và găng tay.

Những chiếc váy không chỉ được làm bằng vải sáng màu nữa; giờ đây chúng có thể được làm bằng vải màu, bao gồm vải kẻ caro hoặc vải tối màu. Các đường viền bèo nhún và ren đang bắt đầu trở nên thời trang.

Mũ trùm đầu có vương miện mũ cao là một chiếc mũ đặc biệt thời trang trong thời kỳ này, được phụ nữ đội với mái tóc buộc ra sau đầu. Khuôn mặt được đóng khung bởi vành mũ rộng cứng, thon dần về phía sau đầu. Những dải ruy băng rộng buộc thành nơ dưới cằm được sử dụng để giữ mũ trên đầu. Phụ nữ đội mũ vải lanh ở nhà, kiểu mũ này dần trở nên nhẹ nhàng hơn.

Những kiểu tóc mượt mà không có lọn tóc dần thay thế những kiểu tóc phức tạp và cao thời trang bằng nhiều kiểu búi tóc, lọn tóc bất đối xứng và lọn tóc xoăn, nơ cài tóc và vòng tóc phổ biến vào đầu thời kỳ này.

Mốt "a la Clotilde" của Anh với kiểu tóc tết sát tai, hiện đang thịnh hành.

Phong cách – Rococo thứ hai (1840-60)

Chế độ quân chủ Pháp, vốn đã bị lật đổ vào cuối thế kỷ 18 trong cuộc Đại cách mạng Pháp, đã được tái lập vào giữa thế kỷ 19. Phong cách Rococo, một trong những xu hướng thời trang nổi bật nhất trong lịch sử của tầng lớp quý tộc Pháp vào đêm trước cuộc cách mạng, đã được hồi sinh cùng với việc khôi phục lại trật tự cũ. Nó được gọi là "Rococo thứ hai" hoặc "phong cách triển lãm" chỉ bây giờ.

Sự yêu thích của Hoàng hậu Pháp Eugenie đối với thời đại của Nữ hoàng Pháp Marie Antoinette và sự say mê của những quý bà thượng lưu đối với trang phục của Hầu tước de Pompadour, một trong những người phụ nữ nổi tiếng nhất của thế kỷ XVIII, đã tác động đến sự hồi sinh của thời trang này trong trang phục của phụ nữ trong thế kỷ XIX.

Thời kỳ hoàng kim của phong trào Rococo thứ hai (những năm 1850–1860) và thời kỳ váy crinoline nhỏ (những năm 1840–50) tạo nên phong cách Rococo thứ hai. Sự trở lại của thời trang được nhìn thấy trong những chiếc váy xòe bồng bềnh với váy xếp ly, áo nịt ngực, khăn choàng theo phong cách phương Đông, tay áo bồng bềnh, nơ, bèo nhún, ren và ruy băng.

Vào giữa những năm 1800, phụ nữ một lần nữa cố gắng che đi đường nét tự nhiên của cơ thể bằng nhiều lớp quần áo. Họ phải mặc quần dài, tất và áo sơ mi trắng dài làm đồ lót trước khi có thể ra ngoài. Mặc áo nịt ngực xương cá voi và thắt chặt. Vòng eo thon gọn một lần nữa lại thịnh hành, giống như thời kỳ Rococo thế kỷ 18.

Một chiếc váy xếp ly—một khung được tạo thành từ tối đa sáu chiếc váy lót—hoàn thiện khâu chuẩn bị. Lông ngựa được sử dụng để làm chiếc đầu tiên. Nó dài đến đầu gối. Sau đó, bạn chỉ có thể mặc váy sau đó.

Chiếc váy xếp ly đẹp hơn vào giữa thế kỷ. Khung được làm bằng vòng thép đàn hồi từ năm 1859. Sẽ có một sự bùng nổ của váy xếp ly.

Phụ nữ trong những năm 1850 và 1860 đã chìm đắm trong những chiếc váy cực kỳ rộng. Một số trong những chiếc váy này có đường viền đo được là 180 cm. Không chỉ phụ nữ quý tộc mới mặc những chiếc váy như vậy, mà cả những phụ nữ khá giả cũng vậy. Một mẫu váy đa năng dành cho phụ nữ có thân váy có thể tháo rời đã được tạo ra. Phần trên của váy thay đổi theo thời gian trong ngày; vào buổi tối, vai và tay váy hở. Một thứ gì đó khép lại, mặc cùng một chiếc váy trong ngày.

Trang phục của phụ nữ bắt đầu trở nên cực kỳ phô trương và khoa trương. Những tấm rèm vải dày thay thế cho những thiết kế đơn giản và vải nhẹ. Nhung, gấm, sa tanh, len, vải gấm hoa và lụa được sử dụng trong may váy dạ hội và trang phục hàng ngày. Một thứ mới xuất hiện: vải "pha lê gạc" được làm từ những sợi chỉ hai màu.

Ngoài ra, màu sắc đã thay đổi. Màu sáng gần như biến mất. Vải tối màu chủ yếu được sử dụng trong may trang phục đơn sắc của phụ nữ. Vải kẻ ô và sọc được sử dụng. Màu đỏ đậm, tím và đỏ tươi đã trở thành những màu sắc phổ biến kể từ khi phát minh ra thuốc nhuộm.

Số lượng hoa, ren, diềm xếp nếp, tua rua, thêu và hoa giả trên quần áo đang trở nên "quá mức"."

Phụ nữ được nhìn thấy đi bộ hoặc đi thăm quan trong chiếc áo vest Cossack vừa vặn, một sự mới lạ hợp thời trang vào thời điểm đó.

Kiểu tóc trở nên đơn giản hơn: nặng với một nút thắt ở phía sau và một vài lọn tóc xoăn, hoặc mượt với đường ngôi thẳng. Họ được trang trí bằng vương miện và vòng hoa. hoặc được quét và vệ sinh trong shinon.

Cho đến những năm 1860, mọi người đội mũ và mũ. Sau đó, khi quần áo trở nên thời trang hơn, chúng thay thế cho những chiếc mũ nhỏ.

Thời trang nữ của nửa sau thế kỷ XIX là phong cách thực chứng (1870-80)

Không giống như "phong cách tuyệt vời" như Baroque và chủ nghĩa cổ điển, chủ nghĩa thực chứng không thấm nhuần vào tất cả các hình thức nghệ thuật châu Âu. Về cơ bản, bộ đồ của phụ nữ và nghệ thuật ứng dụng và trang trí từ nửa sau những năm 1800 chịu ảnh hưởng của ông. Ví dụ, đó là thời kỳ chủ nghĩa ấn tượng và chủ nghĩa hiện thực mới nổi trong hội họa.

Từ những năm 1870, phong cách Rococo thứ hai trong trang phục của phụ nữ đã nhường chỗ cho phong cách thực chứng.

Có một xu hướng đơn giản hóa trang phục vào giữa những năm 1800. Những dáng người cao, mảnh khảnh vừa vặn với váy đang thịnh hành.

"Cuộc cách mạng" trong ngành thời trang bắt đầu bằng việc loại bỏ váy xếp ly, vốn rất rộng trong thời kỳ Rococo thứ hai đến nỗi phụ nữ thậm chí không thể nhìn thấy mình đang bước đi vì váy quá rộng.

Ban đầu, váy xếp ly bắt đầu thay thế váy xếp ly, một loại vải phủ giống như váy trên khung kim loại với phần vải lót quấn quanh mông. Sự tồn tại ngắn ngủi của chúng kéo dài từ cuối những năm 1860 đến đầu những năm 1980.

Sau đó, váy xếp ly xuất hiện – những cấu trúc kim loại nhỏ, giống như miếng bông hoặc gối, được gắn bên dưới váy bên dưới eo.

Phần mông của váy được thiết kế để có độ phồng và lộng lẫy bằng cách sử dụng tất cả các thiết bị này. Theo thời gian, phần trước của váy ngày càng hẹp hơn và cấu trúc khung váy chuyển về phía sau. Thời kỳ váy xếp ly bắt đầu, thay thế hoàn toàn váy crinoline.

Chiếc váy "tunik" có váy xếp ly có hình dạng kỳ lạ vào những năm 1870, giống với chữ cái S trong tiếng Latin: váy hẹp và thẳng cứng ở phía trước. Mặt sau: lồi. Đặc điểm chính tạo nên sự khác biệt và đặc trưng cho phong cách thực chứng là hình bóng thời trang của thời đại này, bao gồm những bộ vest và váy có phần váy vừa vặn với dáng người và xòe xuống.

Đuôi váy, là phần lưng chun giống như đuôi váy rộng, thẳng và có nhiều lớp vải xếp nếp được kéo về phía sau và xếp nếp thành nếp gấp hình nơ. Ngoài ra, chất liệu váy bên dưới đuôi váy được gấp lại và dán băng dính từ bên trong.

Chiếc váy "tunik" có thân váy mịn, căng. Tay áo thẳng, thon dần về phía cổ tay. Thực tế là không có cơ thể nào lộ ra trong những chiếc váy thường ngày; mọi thứ đều được che phủ, từ cằm đến tay.

Chỉ có váy dạ hội mới được phép hở vai, cổ khoét sâu và tay áo ngắn.

Ban đầu, những chiếc váy này được làm từ nhung màu đậm và vải len. Găng tay vải mỏng, ô che nắng, dây hạt dài, ví nhỏ có dây dài và nhiều loại mũ nhỏ khác nhau đều phù hợp với váy dài."

Kiểu tóc tạo kiểu phức tạp một lần nữa lại trở nên thời trang. Tóc mái ngắn, xoăn. Thỉnh thoảng sử dụng tóc xoăn giả. Những chiếc mũ của phụ nữ được trang trí bằng hoa và lông vũ bắt đầu giống như hình xăm vào đầu thế kỷ.

Vào thời điểm này, nhiều kiểu trang phục mặc nhà đã xuất hiện, bao gồm mũ trùm đầu, áo choàng có tay áo kimono, áo choàng peignoir và áo khoác ngoài rộng. Những chiếc váy dạ hội lấy cảm hứng từ chủ nghĩa thực chứng với đuôi váy nhỏ, cổ đứng và đường viền cổ ngang giúp chúng khác biệt so với trang phục hàng ngày bảo thủ.

Cùng với váy "tunic", một chiếc váy "taillier" bộ đồ—bộ đồ của một người cưỡi ngựa—cũng như những người phụ nữ đầu tiên được giải phóng, hay những người theo chủ nghĩa nữ quyền—cũng xuất hiện. Trang phục này giống như bộ vest ba mảnh của nam giới và bao gồm áo khoác, áo cánh và váy. Phụ nữ kết hợp với cổ áo và cổ tay áo cứng, cũng như cà vạt lấy cảm hứng từ thời trang nam giới.

Một phong cách trang phục thời trang khác được làm từ vải taffeta và đôi khi được gọi là "vocalis" (sôi động). Các đường viền tua rua trang trí tay áo và đường viền cổ áo, và tua rua cắt tỉa phần dưới của váy, tạo ra âm thanh "frou-frou" độc đáo khi bạn bước đi. Điều này được coi là rất thời trang.

Đương nhiên, xu hướng của châu Âu (Pháp) thường được áp dụng trong thời trang Nga. Tuy nhiên, phong cách "a la russe" xuất hiện vào giữa thế kỷ 19 do phong trào Slavophile, phản đối việc sao chép các xu hướng mới của phương Tây. Phụ nữ mặc trang phục đơn giản, không có bất kỳ điểm nhấn nào. Một chiếc nơ nhỏ hoặc vải xếp nếp thay thế cho phần váy bồng.

Thời đại Thời trang điển hình
Đầu những năm 1800 Váy eo Empire với đường viền cổ cao, vải nhẹ và thiết kế đơn giản
Giữa những năm 1800 Váy xòe bồng bềnh được nâng đỡ bằng vải crinoline, thân áo bó sát và chi tiết ren
Cuối những năm 1800 Kiểu dáng đồng hồ cát với corset, áo lót và vải dày

Khám phá thời trang Nga thế kỷ 19 qua lăng kính chân dung sẽ mang đến một góc nhìn thú vị về sự duyên dáng và tinh tế của thời đại đó. Trang phục được miêu tả trong những tác phẩm nghệ thuật này không chỉ phản ánh phong cách hiện tại mà còn truyền tải địa vị xã hội, chuẩn mực văn hóa và sở thích thẩm mỹ của thời đại đó.

Những bức chân dung này mô tả một thế giới mà thời trang đóng vai trò quan trọng trong việc xác định bản sắc và thể hiện bản thân, thể hiện qua các chi tiết tinh xảo và chất liệu vải xa xỉ mà chúng có. Mỗi món đồ may mặc, từ những chiếc váy quý tộc xa hoa đến trang phục giản dị hơn của tầng lớp trung lưu, đều truyền tải một khía cạnh khác nhau của động lực xã hội và ảnh hưởng nghệ thuật của thời đại đó.

Có thể hiểu được di sản văn hóa phong phú của Nga và ảnh hưởng của trang phục đối với bản sắc của những người phụ nữ được miêu tả bằng cách nghiên cứu thời trang của thời đại này. Những bức chân dung này đóng vai trò như cửa sổ nhìn vào một thời đại đã qua khi thời trang là biểu tượng mạnh mẽ của uy tín, vẻ đẹp và phong tục bên cạnh việc là những tác phẩm nghệ thuật tuyệt đẹp.

Các bức chân dung của nghệ sĩ từ thế kỷ 19 mô tả thời trang của phụ nữ Nga, kết hợp những ảnh hưởng của châu Âu, sự thanh lịch và truyền thống để tạo ra những chiếc váy cầu kỳ, vải đắt tiền và những phụ kiện tinh xảo nhấn mạnh đến địa vị xã hội và bản sắc văn hóa của phụ nữ.

Video liên quan

Thời trang thế kỷ 19. Tiêu chuẩn của sự nữ tính.

Lịch sử thời trang | Phụ nữ mặc gì dưới váy – Crinolines | Cái chết và sự cứu rỗi của thế kỷ 19.

Phụ nữ rất mệt mỏi khi phải ăn mặc vào cuối thế kỷ 19 và video này đã chứng minh một cách thuyết phục

Tại sao bạn không đồng ý trở thành một người đẹp thượng lưu của thế kỷ 19?

Bạn thường chọn loại vải nào nhất cho đồ dệt gia dụng?
Share to friends
Serge Litvinov

Tôi đã làm việc trong lĩnh vực nghệ thuật dệt may hơn 20 năm. Tôi đam mê thiết kế dệt may và tạo ra những thứ độc đáo lấy cảm hứng từ truyền thống và xu hướng hiện đại. Trong các bài viết của mình, tôi nói về cách bạn có thể sử dụng vải để tạo ra những món đồ độc đáo và phong cách bằng chính đôi tay của mình.

Rate author
Tkani-Furnitura.com
Add a comment